Tarde pero seguro: Dead Space 2

En mi review de Dead Space deje bastante en claro que ciertamente era un juego de terror/accion bastante recomendable, pero algo que no mencione es el detalle de que en este juego nuestro personaje jamas pero jamas habla, lo cual es un truco bastante común a la hora de interiorizarnos con el juego y ayuda a la inmersión, osea, nosotros somos el personaje por lo cual cuando alguno de nuestros amigos nos da una misión mentalmente respondemos “Si piba deja que yo lo soluciono”, algo que tengo que admitir es divertido y sirve en un juego de terror… pero no a la narrativa y yo amo este detalle en los videojuegos, adoro la historia y la mitología que estos crean y sin un personaje al cual apaguarse para seguirla se siente un poco forzada… es por eso que cuando escuche hablar a Isaac Clarke en Dead Space 2 no pude dejar de dibujar una sonrisa.
Esta secuela solo la puedo definir de una manera, Dead Space con esteroides, es mas oscuro, mejor contado y con mas enemigos, aun así dejaron de lado los enemigos gigantes aunque agregaron la para nada desagradable exploración directamente flotando en gravedad cero así como unas secuencias de vuelo que si bien son escasas no dejan de ser entretenidas. Pero vamos a la papa, si bien esta secuela ciertamente es mejor que su antecesora no cuenta realmente con grandes cambios a nivel jugabilidad, aun tenemos que disparar a los enemigos en las extremidades, el sistema de actualización de armas es idéntico al anterior, seguimos dependiendo de créditos para actualizar todo y a nivel armamento no hay muchas sorpresas. Algo que si es bienvenido son la incorporación de pequeños puzzles que por lo menos justifican el título de ingeniero que Isaac seguramente tardó entre 6 y 7 años obtener.

[jwplayer mediaid=”277″]

El verdadero cambio en Dead Space 2 se centra en sus personajes y su historia, la cual se lleva acabo 3 años luego de los incidentes en el Ishimura. Isaac despierta en una habitación con una camisa de fuerza puesta sin entender nada mientras un enfermero o algo asi intenta liberarlo en ese instante uno de los necromorfos voladores aparece y transforma a nuestro salvador en un muerto vivo con ganas de destajarnos. Este inicio, en el cual solo podemos correr, es estresante, terrorifico y sobre todo epico, básicamente con esta secuencia el juego se nos da a entender que tiene mucho para dar. Continuando con la trama descubrimos que hemos sido usados para hacer una réplica de la Efinje la cual obviamente se a salido de control y comienza a generar necromorfos a troche y moche. En el camino nos topamos con Stroos, un personaje que al igual que nosotros tiene escrito en su cerebro el código para crear copias de la Efinje (aunque esta un poco mas demente), quien nos pide que lo ayudemos a destruirla. A su vez también conocemos a uno de los personajes femeninos mas copados vistos en un juego desde Lara Croft o Kerrigan, Elly, una piloto que está atrapada dentro de este infierno y que básicamente le rompe la cara a cuanto necromorfo se le cruce en el camino.
La trama de Dead Space se profundiza más mientras conocemos en detalle datos acerca de la iglesia que hizo de la Efinje una religión, la unitologia, y de los verdaderos intereses del gobierno de las colonias en este marcador que al parecer promete energía eterna pero a un costo demasiado alto.


La ambientación es genial, esta vez Isaac recorrera grandes espacios abiertos en la ciudad espacial El Eje. La cual esta macabramente adornada con toneladas de cadaveres y sangre. Probablemente una de las escenas más impactantes sea en la guardería, donde una madre en una habitación aislada de nosotros llama a su hijo y lo que aparece es un horrible necromorfo bebe con una carga explosiva al que al abrazarlo se detona cubriendo toda la ventana desde donde mirábamos la escena en sangre. Hay varios enemigos nuevos y la verdad que pocos jefes finales impactantes visualmente, es más la batalla final no solo es facil si no que poco épica para tirarse más hacia lo psicológico. Esto es algo fundamental en Dead Space 2, el aspecto de la salud mental de Isaac que se ve constantemente bombardeada por mensajes de la Efinje disfrazados de su novia muerta Nicole, esto hace que cada tanto nos veamos alucinaciones y hasta seamos atacadas por estas. Lastima que aprovechando esto no agregaran un medidor de demencia como sucedía en el Eternal Darkness lo cual, con la tecnología actual nos hubiera dado un juego mucho más tenebroso, se imaginan que entre mas locos estamos no solo los enemigo si no los puzzles del juego se volvieran más retorcidos, pero bueno esta bien, quizas hubiera sido mucho peso que cargar para este juego y la experiencia hubiera sido demasiado pesada para la mayoría de los jugadores.
Asi es Dead Space 2 es argumental y esteticamente una gran innovación sobre su antecesora, con grandes personajes y una ambientación que los dejara con malos sueños por semanas, asi que de mi parte totalmente recomendado, jueguenlo hasta que nos devuelvan la vida.

Waichowskys son unos chorros

Este de arriba es un viejo dibujo que hice para mi deviant art, adoro hacer dibujos onda manga, con grises y sombreado como el que uno veía en los comics de la revista Scorpio, pero no es solo por que este dibujo me gusta, si no que buscando películas de artes marciales me cruce el póster de Ninja Asesino… ven alguna similitud… debo reclamar derecho de autor!!!

 

Tarde pero Seguro: Spec Ops the Line

Increíblemente siendo gamer de pibe siempre fui reacio a los juegos de tiros enfocados en la guerra, no por ser pacifista… si no porque como saben estos fichines por lo general tienen de protagonista a Estados Unidos, lo cual tampoco es el problema, sino la falta de sutileza al representar su patriotismo, muchas veces jugando siento como si estuviera viendo la escena de Spiderman donde pasa por la bandera Yanky una y otra vez, se vuelve pesado… Esto me ha costado perderme grandes fichines, sobre todo la serie Call of Dutty, porque es asi, no soporto el sobre espíritu estadounidense y esa actitud de “Somos los buenos y los mejores”… es por esto que a Spec Ops The Line ni lo toque por meses… la verdad que me estaba perdiendo un juegaso.

[jwplayer mediaid=”252″]

Vamos por partes, a diferencia de muchos juegos que se destacan este no tiene una jugabilidad revolucionaria ni gráficos fuera de lo estándar de esta generación, ambos aspectos son buenos pero no se diferencia de lo que podemos ver en otros fichines de acción en tercera persona. Sus controles tienen mucho de Gears of War, sobre todo del primero, son precisos y no es para nada molesto pasar de una cobertura a la otra. Un agregado interesante es poder usar el entorno como arma, pudiendo destruir ventanas para desencadenar un alud de arena sobre los enemigos. Igualmente tiene sus bugs y a veces no funca la cobertura o quedamos varados en alguna textura. Como dije al principio si lo comparamos con otros juegos a simple vista no tiene nada de especial… hasta que llegamos a la ambientación y la historia… y prepárense porque esto puede ser largooo.


Ya dije que odio los juegos de guerra por su espíritu super patriótico y de hermandad sagrada… algo que por conocer un poco de la vida se que no es así… me resulta hipócrita y un poco fascista… pero Spec Ops se pasó por las bolas la ultraderecha y básicamente nos dio la posta, mostrándonos realmente los horrores de la guerra, sobre todo cuando hay intereses cruzados de más de una organización.
En este juego nos ponemos en la piel del Martin Walker y su escuadrón Delta que se adentra en Dubai para rescatar al Coronel Konrad, un Militar que junto con su pelotón, los malditos 33, intentaron evacuar a los civiles de la ciudad pese a la negativa de los Emiratos de recibir ayuda internacional. Esta evacuación fallo y el contacto con Konrad y los malditos 33 se cortó durante meses por las incesantes tormentas que sumergieron a Dubai en arena, sin embargo un mensaje logró pasar dando a entender que Konrad seguía con vida…


La trama del juego evoluciona mucho con el correr de las misiones, así también como nuestros personajes, que en un principio están desconcertados ante los ataques de civiles armados y luegon del mismo pelotón 33. Aca vemos un aspecto de la guerra que muchas veces es tocado pero no tomado de el punto de vista de un soldado, cuando diferentes facciones tratan de hacer lo suyo en un terreno de nadie. Estos choques entre los Delta, el 33, los civiles armados y la CIA son violentos y nos vemos no sólo obligados a matar soldados americanos sino que incluso civiles inocentes. Esto afecta profundamente al escuadrón, que cada vez marca más las diferencias entre sus integrantes, haciendo que estos tipos se soporten menos con el pasar del tiempo, al punto casi de matarse entre si. También tomar la piel de Walker, un soldado con experiencia en el campo de batalla que con el pasar de las misiones se va deteriorando, tanto física como mentalmente es una experiencia muy pocas veces recreada en un videojuego. Sueños retorcidos y alucinaciones son algunos de los condimentos que realzan nuestra visión de un soldado que ha pasado varios momentos feos en su carrera militar.
Esto me da pie a hablar de la ambientación, que inicia siendo bastante sosa pero que con el correr de las misiones va evolucionando, mostrandonos diferentes escenarios dignos de una masacre y a veces casi de terror. Militares fusilados, soldados colgados y cuerpos totalmente quemados por el fósforo blanco son algunos de los detalles escalofriantes que adornan la destruida Dubai.
Hay momentos de tensión y de decisiones morales que modifican un poco el resultados final del juego asi que habra que jugarlo más de una vez para poder ver el desenlace completo.
Spec ops the line es un juego sin héroes, como en la guerra real, es crudo y honesto dejandote de tanto en tanto con un nudo en la garganta. Una crítica a la guerra y sus métodos que realmente sorprende así que si lo van a jugar pero apestan en los shooters en este caso están perdonados de jugar en la dificultad más fácil con tal de que puedan apreciar la experiencia de jugar este gran fichin.

Adaptate Esta: Silent Hill Revelations 3D

Si surfean por mi sitio encontrarán una video review de la adaptación fílmica de Silent Hill, en esta expuse mi opinión sincera de que a pesar de no ser fiel al juego al 100% era una adaptación decente y que valía la pena verla, ahora, varios años después, tenemos la secuela, la cual viene siendo pateada durante mucho tiempo, se filmó hace 2 años y se estreno para halloween en estados unidos, llegando en estas fechas a la argentina… ahora vale la pena verla? Nup, para nada, al menos no en el cine.
La mejor forma de explicar de manera rápida e indolora todos lo errores que contiene este film es de esta manera:
Imaginen que ustedes ven Silent Hill, la primer peli, un domingo, después de comer los tallarines de la abuela, medios dormidos y nunca más la vuelven a ver, 4 años después, ya habiendose graduado de cine les encomiendan hacer un guión de la secuela, y, envalentonados por estar recién recibidos lo hacen sin siquiera mirar una vez mas la pelicula original… eso es en pocas palabras el guión de S.H. Revelations, algo que alguien hizo sin siquiera conocer lineamientos básicos de su predecesora.


La historia esta basada en el tercer juego, siendo Heather Mason la protagonista de este film… y como es que ahora ella tiene el nombre correcto? Bueno resulta que Rose logró sacar a su hija Sharon del limbo y entregársela a su padre, usando una llave que robó al culto que supuestamente Alessa había desintegrado al final de la primer pelicula… pero no… y entonces los tipos quieren destruir a Sharon y por eso envían a uno del culto a matarla, pero su padre la salva al matar al malo pero por esto se ven perseguidos por la policía y no les queda otra que cambiarse de nombre… jeh ingenioso… menos por la parte de que podrian haber justificado todo con defensa personal pero bue…
La historia continua, mientras otra vez, Heather (o Sharon), es atraída de nuevo al pueblo maldito al intentar salvar a su padre de la orden, la cual está comandada por Claudia Wolf, hermana de Cristabella (la vieja a la que parten al diome al final de la primer peli). Para acompañarla en su aventura esta Vincent Wolf, hijo de Claudia, enviado en un inicio para llevarla ante la orden pero que en 3 segundos se enamoró de Heather traicionando a el culto…. esperen aca hay algo raro… Claudia Wolf y Cristabella son hermanas, asi como esta ultima tambien es hermana de Dalia Guillespi, esto da a entender que Dalia y Claudia también son hermanas… Dalia es madre de Alessa/Sharon… osea que Heather literalmente se curte a su primo…


El final es predecible, Heather rescata a su padre junto con Vincent pero, cuando están por dejar el pueblo Harry (si aca se cambió el nombre a Harry Mason) decide quedarse a buscar a Rose.
Es muy triste que con tantos actores del cast original haya tantas pifiadas de continuidad con la primer película, no solo es el caso de Heather y Vincent, también con cosas que pasaban al final de la otra que nunca se explican en esta, como Sharon volviéndose media rara al final de la primera, aca eso ni se menciona… no amplio mas porque realmente la trama tiene tantos baches(por no decir cráteres) de argumento que este review tendría 30 páginas… de puteadas.
En cuanto a la fidelidad al juego, al igual que su primera parte, se mantiene en una línea separa tratando de hacer lo suyo propio, lo cual de mi punto de vista esta bien. Tambien hay que sumarles que la ambientación y las criaturas están muy bien logradas, estos son un guiño a favor de los fanáticos que encuentran una representación piola de su videojuego favorito. También hay que sumar que al final hay un pequeño guiño más donde protagonistas de otros videojuegos de la saga aparecen para hacer un pequeño cameo.
El cast está lleno de actores decentes y/o conocidos como Malcom McDowell, Seam Bean, Carrie-Anne Moss, entre otros y la verdad que dan pena, ya que actuan como si apenas estuvieran vivos…
Sin embargo, más allá de todas sus buenas intenciones, Silent Hill Revelations no tiene nada de revelador… teniendo en cuenta que su antecesora fue una película decente con una trama coherente y un suspenso que te mantenia atado hasta el final, sus secuela es predecible, aburrida y 0 terrorífica.

[jwplayer mediaid=”237″]

Adaptate esta: Rurouni Kenshin

Cuando uno era fana acérrimo del anime, aya por la década del 90, con internet todavia en pañales, ver series niponas era casi un privilegio. Durante muchos años vimos animes 10 o 15 años después de su estreno en Japon. Cuando este llego casi masivamente, gracias al canal de cable Locomotion (canal ya extinto así que no lo busques…) alguna de las señales de cable más importantes de dibujos animados se dieron cuenta de lo bien que garpaba el anime y entraron a importar algunos, en el caso del Cartoon Network uno de los primeros que emitió fue Rurouni Kenshin, o como se la dio a conocer, Samurai X(inserte chiste porno aqui). La serie nos contaba una historia peculiar, ubicada era era Meiji luego del Bakumatsu, para que se ubiquen seria después de que Tom Cruise peleará por la cultura de los samurais. Una época de gran cambio para Japon ya que pasaban de ser casi una sociedad feudal a una moderna de un dia para el otro. En todo esto nos encontramos con Kenshin Himura, un samurai vagabundo o rurouni (que no es lo mismo que ronin) que peleo del lado del Ishin Shinshi, que básicamente era el grupo que apoyaba la movida de cambio en japon (osea los malos en la pelicula El Ultimo Samurai).

La historia de Kenshin arrancan diez años después de terminada la guerra donde abandona su nombre de asesino (Hitokiry Battõsai) así como las intenciones de matar y comienza a vagabundear sin destino hasta que por una de esas de la vida conoce a Kaoru Kamiya, una maestra de kendo con un dojo en desgracia. De acá en adelante, con personajes más personajes menos, la historia se centra casi exclusivamente en cómo el pasado de Kenshin lo persigue a la vez que más gente descubre que el conocido Battõsai sigue vivo, ya que haber sido uno de los asesinos más grandes durante el Bakumatsu dejo a uno que otro rencoroso con ganas de cercenarle la cabeza al protagonista.

La serie la vi completa, para el que no sabe esta adapta casi fielmente el manga(historieta japo) original hasta el final del primer gran arco argumental, lo que sigue es relleno y no esta basado en la obra de Nobujiro Watsuky(autor del manga), por lo cual la serie se fue a pique y se cancelo, dejando totalmente de lado el arco más impactante conocido como la saga Eniji o saga de la venganza.
Rurouni Kenshin es al día de hoy la más exitosa serie de Watsuky, no solo por ser un Shonen hecho y derecho si no por estar muy atado a la cultura japonesa, ya que el protagonista vive una época muy importante y se topa con personajes reales de la historia del japón, incluso uno de ellos es un personaje principal muy importante en la trama, me refiero ni mas ni menos que a Goro Fujita o Saito como se lo conoció en el Bakumatsu, una figura histórica real muy importante de aquella época. Esto le daba un valor agregado muy interesante a la serie ya que varios eventos reales se mezclaban con la ficción de la serie haciéndola de esta forma un poco más palpable y real. O solo imaginen una historieta de un gaucho rebelde que se la pasa por las pampas defendiendo a los indios, peleando contra figuras históricas como el hijo de remil puta del General Roca en la conquista del desierto.
Ahora luego de esta extensa intro a esta serie paso a hablar de su adaptación filmica… y si por que obvio que semejante dramón tenía que tener su versión live action! Pero primero paso aclarar, no se un pingo de cine, se apreciarlo, pero no esperen que me sepa un nombre de director o que compare con otras cintas y eso, mi impresión es de alguien que le gusta el cine… pero ni en pedo lo estudia, igualmente siento que tengo la suficiente autoridad nerd como para hablar de este film.

Rurouni Kenshin es el título a secas de la película, ni subtitulos, ni numeros, ni nada, por ende estamos ante uno de esos experimentos donde si es exitosa tendremos secuela, si no alpiste. La verdad que es lejos una de las mejores adaptaciones de un anime a la pantalla grande, empezando por lo más importante, es fiel al material original sin apegarse tan estrictamente al guión, ya que adapta, mas o menos, los primeros 5 tomos del manga (unas mil páginas de historieta) por lo quev se vieron obligados a reestructurar la historia de modo que fuera coherente para una película de dos horitas y ciertamente lo logran casi a la perfección, ya que si bien muchos sucesos se dan de forma diferente en el manga, en esencia no cambian. Otro aspecto importante es la selección de ciertas escenas sobre el pasado de Kenshin que cronológicamente en la historieta conocemos mucho más adelante, como por ejemplo cómo fue que Kenshin obtuvo su famosa cicatriz en forma de cruz, la cual obviamente en esta película queda por la mitad, dejando el resto como para seguir en una secuela (más que asegurada ya que esta peli junto solo en cines 60 luquitas verdes).

El film abandona casi por completo el aspecto humorístico de la obra original, incluso también deja de lado el aspecto colorido en general, dandole un tono mas adulto que le sienta bastante bien. Pareciera como si los productores y el director de esta peli emularan lo que Christopher Nolan hizo con la saga de Batman.
Los personajes estan perfectos, sobre todo Kenshin, el cual si tengo que ser sincero esta mas bueno que la actriz que hace Kaoru… guarda no me tomen pa la chacota, a lo que me refiero es que parece una mina, lo cual es algo acertado ya que la idea del diseño del personaje en el manga es esa, hacerlo parecer una chica. Esto se tomó en cuenta para la animación en la cual usaron una actriz de doblaje (o seiyü) para encarnar este personaje netamente masculino. El resto del cast esta bastante bien, es casi imposible conseguir actores que tengan los cuerpos altos y delgados como los diseñados por Watsuky para su manga, sin embargo el vestuario parece casi calcado y las actuaciones estan impecables…. bue excepto algunas, mas específicamente la de Kanryu Takeda y su escuadra de hombres con abanico, ya que son muy, muy, muy similares al manga lo cual contrasta demasiado con el resto quedando bastante fuera de tono.

Algo de notar es la violencia, se mantuvo en todo momento el tono sangriento (casi ignorado en el anime) del manga, cuerpos cercenados, sangre, decapitaciones, algo que todo fan de los espadasos va a adorar. Un aspecto de la serie que dijo presente pero que también contrasta con ese tono semi realista con el que la peli se presenta, son las técnicas especiales, ciertamente se ven raras y un poco fuera de lugar… aunque Kenshin sin el amakakeru ryu no hirameki no es Kenshin.

Como adaptación garpa muchísimo  los fanáticos de la serie se sentirán mas que satisfechos, eso denlo por echo… pero como película, ciertamente decae un poco en ciertas partes, sobre todo en el clímax, aunque en general es entretenida y esta lo suficientemente bien contada como para que cualquiera la entienda y se enganche.
En definitiva es un buen film, seas fanático del anime, de los samurais o la pasta rellena te va a gustar. Creo que si mantienen ese tono y pueden acomodar un poco la balanza para que no se contraste tanto con esos detalles fantásticos insignia de la serie puede que su secuela, la cual seguramente abarcará la saga Shishio, sea una delicia.